sábado, 3 de diciembre de 2016
EL COLLAGE EN LA ARQUITECTURA
Clarence Schmidt es una figura clave para entender las relaciones del
collage y la arquitectura.
Aquí os vamos a contar un poco sobre él y su casa de los espejos.
Schmidt (1897-1978) compró cuando apenas tenía 31 años un terreno en las
montañas de Catskill cerca de la ciudad de Woodstock. Allí comenzó una
actividad artística muy alejada de lo que había en ese momento; desarrolló su
propia idea de la creatividad. Para algunos, arquitecto intruso; abuelo hippie
para otros, viejo loco… muchos son los calificativos dedicados a este creador.
Comenzó a construir la Casa de los Espejos mediante troncos, cortezas,
ventanas de antiguos edificios, pinturas baratas, clavos oxidados, piedras y
muchos otros materiales encontrados por el mismo Schmidt.
A lo largo de los años, la casa fue creciendo como un ser vivo. Schmidt se
valía de sus manos, ayudado de andamios que disponía alrededor de la casa .
La casa llegó a alcanzar 7 plantas con 35 habitaciones, todo ello conectado
con multitud de galerías, porches, pasillos, excavaciones en el terreno,
escaleras o pasarelas.
El interior de la casa era bañado por la luz natural proveniente de las
claraboyas; dentro se podía oír el sonido de la naturaleza, el viento, los
pájaros… o ver el bonito paisaje en total armonía.
En 1968 la primera casa de los espejos quedó destruida por las llamas pero
la volvió a construir hasta que en 1971 un nuevo incendio destruyó la nueva
casa. Mientras construía la segunda vivienda, empezó a forrar de papel de plata
las ramitas del bosque, creando el llamado bosque de plata.
A la pintoresca imagen que tenía la casa por su peculiar forma de
construcción, se le unió la multitud de objetos que Schmidt fue colocando en el
exterior y el interior de la vivienda: muñecos, cornamentas, juguetes rotos,
flores de plástico, bicicletas antiguas, ramas de árbol, estampas, altares,
radiadores, guitarras, ventiladores, camas viejas, neumáticos...etc. Todo este montón
de objetos formaba un laberinto, unido en conjunto por una multitud de espejos
dispuestos en un gran caos.
Clarence Schmidt creaba su arte, fruto de su enigmático mundo interior y
alejado del artista que expone en museos; a la vez que su obra se convirtió en
un ejemplo de arquitectura insólita como las torres de Simon Rodia en Los
Ángeles, el Palacio Francés de Ferdinand Cheval o más recientemente La catedral
de Mejorada del Campo de Justo Gallego.
Schmidt ,siempre interesante, cuyo verdadero material de trabajo no fueron
todos esos despojos y sobras que acumula sin aparente criterio, sino los
brillos y los reflejos. Y la casa está construida con el mismo gusto que los
cuervos acumulan cosas brillantes en sus nidos.
ENLACE:
http://amanecemetropolis.net/el-collage-y-la-arquitectura/
EL COLLAGE EN EL CINE
¡Hola pequeños artistas!
Hoy os dejamos por aquí un libro titulado
“!Piedra, papel y tijera”
Este libro, trata sobre el uso del collage
en el cine documental, siendo uno de los pocos libros sobre este tema escritos
en español.
La lectura transversal de todos sus
artículos nos permite extraer los principales rasgos del collage documental en
tanto técnicas, práctica artística y fenómeno cultural.
Lo que el collage documental cuestiona
fundamentalmente es el significado unívoco de la imagen y su presente
transparencia.
ENLACE:
http://revista.cinedocumental.com.ar/4/resena_03.html
EL COLLAGE FOTOGRÁFICO
Hola chicos y chicas.
En esta entrada os hablaremos sobre Masumi
Hayashi y el arte del foto-collage.
La profesora y fotógrafa Masumi Hayashi
nació en 1945 en un campo de internamiento para estadounidenses de origen
japonés.
Su obra es una exploración del medio de la
imagen fija. Con un estilo muy definido, por lo general la mayor parte de su
trabajo consta de enormes collages panorámicos creados mediante la unión de
cientos de fotografías, intenta hacernos cuestionar la sociedad y realidad en
que vivimos.
La obra de esta gran artista japonesa
recuerda a los ensamblajes de David Hockney, el cual obtenía sus imágenes a
partir de composiciones de cientos de fotografías. Así, aunque el tema a tratar
es muy diferente en ambos casos la forma de trabajar es muy semejante. Los dos
fotógrafos recrean una nueva realidad a partir de pequeñas imágenes.
Deforman una realidad para explicarnos su
visión del mundo.
´´Belleza de los paisajes desalojados”
“Campamento de concentración americano”
ENLACE:
http://www.xatakafoto.com/fotografos/masumi-hayashi-el-arte-del-foto-collage
¿PODEMOS ENCONTRAR COLLAGES EN LAS ZONAS URBANAS?
Pues bien, la respuesta es sí. Estos
collages pueden pasarnos desapercibidos pero son realmente collages. Estos
collages los podemos ver mientras paseamos por nuestra ciudad.
A continuación os dejamos algunas
fotografías donde mostramos este tipo de collages.
ENLACES:
http://www.edgargonzalez.com/2011/06/06/fotografia-collage-urbano/
http://cargocollective.com/leandroparra/Collage-Urbano
CUANDO LA MODA ES UN COLLAGE
El collage, se ha convertido en la
actualidad en uno de los estilos artísticos más populares y atractivos para el
público.
Y es por eso que la el mundo de la moda
¡SE HA DEJADO SEDUCIR POR ÉL!
Tijeras, cola y materiales aparentemente
inservibles como hojas de periódicos pasados, plásticos, folletos de
propaganda, trozos de madera... se integran sobre óleos y dibujos para crear
una obra original y completamente distinta.
En la actualidad, los artistas del collage
continúan utilizando las mismas técnicas aunque un poco modernizados, ya que
incluyen el retoque y procesado digital de las imágenes llegando a crear
incluso collages en formato vídeo y 3D.
Los collages han pasado de las galerías de
arte a protagonizar las campañas de moda de firmas internacionales y a
presentar las nuevas tendencias en sus lookbooks y en revistas de moda, ¡NOS
PARECE INCREÍBLE!
El atractivo visual de esta técnica, las
posibilidades que aporta para jugar con las imágenes y la facilidad con la que
se comparten en las redes sociales, han convertido esta corriente artística en
la favorita del mundo de la moda que ve en ella la forma perfecta para alejarse
de las imágenes estrictamente publicitarias e ir más allá, creando un concepto
más artístico y cercano a la filosofía de algunas firmas. Es el caso, por
ejemplo, de Prada, una de las pioneras en utilizar el collage en sus campañas y
lookbooks como “Prada Real Fantasies”, Dior, Dolce&Gabbana, Jil Sander,
Céline, Adolfo Domínguez, Oysho o DelPozo, por citar algunas.
ENLACE:
http://valenciaplaza.com/cuando-la-moda-es-un-collage
ROPA DESIGUAL
Desigual es una empresa española productora de ropa con
sede en Barcelona, que
se caracteriza por diseños de almazuela,
estampados de colores vivos, y la incorporación de grafitis.
EL MARAVILLOSO ARTE DEL "CÓMIC COLLAGE" DE MIKE ALCÁNTARA
El estadounidense Mike Alcantara, es el artista tras las impresionantes y
detalladas piezas de collage de las historietas más queridas en el mundo. Sin
lugar a duda los fans de los clásicos de Marvel y DC comics, que crecieron con
estos Super Héroes, admiran su trabajo, e incluso pueden comprar online por un precio bastante razonable estas
raras y únicas piezas de sus personajes favoritos.
Cada una de estas piezas está compuesta
por trozos de libros de historietas, no usa pintura ni marcador, en definitiva
hace de cada composición una obra de arte con una delicada y bien lograda
ejecución.
ENLACE:
http://www.furiamag.com/el-maravilloso-arte-del-comic-collage-de-mike-alcantara/
AIR COLLAGE
En esta entrada os dejamos el “Collage en
el aire” una de las tendencias de arte favoritas del año pasado.
Imaginando fotografías, dibujos y objetos
en el espacio público y los fotografiamos interactuando con él.
La verdad es que nos ha llamado mucho la
atención, ya que se han llegado a crear muchas combinaciones bastante
sorprendentes y creativas.
Lorenzo Castellini es un artista que
combina pinturas conocidas con el arte de la calle y crea collages
humorísticos. El artista llama la atención del espectador utilizando personajes
famosos en contextos contemporáneos.
Crea historias urbanas interesantes de una
manera divertida, casi infantil, impresionando a todo el mundo, con
independencia de su edad y profesión.
El proceso de esta práctica es bastante
simple y divertido, el artista elige el paisaje, imágenes y
pinturas que quiere usar y después realiza una especie de
"instalación" en su paisaje urbano, fotografiando los
resultados.
¡Os dejamos algunos ejemplos!
¿SOIS CAPACES DE HACERLOS VOSOTROS?
¡DERROCHEMOS CREATIVIDAD!
ENLACE:
http://art-sheep.com/air-collage/
FOTOMONTAJE
El fotomontaje es un procedimiento o
método y también una técnica de fotografía. El término se aplica al proceso y
al resultado de crear una ilustración compuesta de otras, una especie de
collage. Esta composición puede realizarse mediante recortes de otras
ilustraciones juntando un cierto número de ellas. En algunas ocasiones el
compuesto de ilustraciones es fotografiado hasta que la imagen final es una
simple fotografía. Hoy en día en plena era digital el fotomontaje ha
experimentado un crecimiento enorme gracias a la facilidad de manipulación que
permite la posproducción mediante software. Programas como Photoshop
posibilitan realizar montajes inimaginables hace quince años por su calidad de
acabado y complejidad.
El primero considerado en haber realizado
la técnica del fotomontaje se trata del fotógrafo inglés Henry Peach
Robinson. Algunas de las obras de Peach Robinson son:
ENLACES:
https://lafotografiaplicada.wordpress.com/2012/11/20/fotomontajes-recurso-del-disenador/
http://biografiadefotografos.blogspot.com.es/2014/10/henry-peach-robinson.html
DECOUPAGE
El “decoupage” nos puede resultar una
palabra nueva o incluso rara, pero esta técnica está muy presente en nosotros,
sobre todo en las personas que son “unas manitas”.
¿Quieres saber qué es el “decoupage”?
El decoupage es una manualidad o forma
artística que conlleva pegar recortes (normalmente de papel) sobre un objeto y cubrirlo después
con varias capas de barniz o laca. El proceso aporta a los papeles cortados y
planos una apariencia de profundidad y hace que parezca que los patrones y
dibujos están realmente pintados sobre el objeto "decoupageado".
El decoupage no es sólo una forma
divertida y fácil de decorar cualquier objeto, incluyendo objetos del hogar
como pequeños jarrones hasta muebles grandes, ya que las posibilidades son
infinitas.
Y lo mejor de todo, el decoupage se puede
aprender fácilmente en sólo unos cuantos pasos.
1. Limpia o lije la superficie.
2. Recorta y prepara la ilustración.
3. Pega el papel o tela recortada.
4. Ayúdate de algún objeto con bordes rectos
para que no te queden burbujas de aire.
5. Dejar secar la ilustración varias horas.
6. Ayúdate de una lija para limar los bordes.
7. Aplicar capa de barniz.
Aquí os dejamos con algunos ejemplos:
ENLACES:
http://manualidades.facilisimo.com/decoupage
http://www.materialparamanualidades.es/blog/el-decoupage-que-es-para-que-sirve-y-como-aplicarlo/
ENSAMBLAJE
El ensamblaje es un proceso artístico en
el cual se consigue la tridimensionalidad colocando diferentes objetos no
artísticos muy próximos unos a otros.
Los objetos pueden ser orgánicos o
manufacturados por el hombre: pedazos de madera, piedras, zapatos viejos,
latas, llantas de coche, fotografías, partes de computadora, etc.
Cada objeto se puede interpretar por
separado, pero forman parte de un todo integrado.
La naturaleza y composición de este arte
es una técnica hermana del collage aunque éste se define como bidimensional y
el ensamblaje es tridimensional.
Alguno de los precursores de esta técnica
fueron Louise Nevelson o Joseph Cornell entre otros.
Louise Nevelson.
Joseph Cornell.
http://ensamblateahora.galeon.com/concepto.htm
EL TALLER DE COLLAGE ARTÍSTICO
Los talleres de collage artístico son un
espacio abierto y relajado para descubrir, practicar y compartir el arte del
collage, cuyas posibilidades como disciplina artística y lúdica, son infinitas.
Permite acceder a la producción creativa sin obstáculos ni limitaciones. Se
trata de participar en una aventura para apoderarse de un medio que hace
posible que cada uno exprese su creatividad. El collage ha revolucionado las
artes plásticas, la participación a este taller revolucionará sus prácticas
creativas. Los resultados son inmediatos y gratificantes.
ENLACE:
http://www.entradascajagranada.es/view/event/collage-artistico-en-taller-seneca/
EL TALLER "COLLAGE CREATIVO"
Presentación audiovisual
sobre el collage y sus posibilidades plásticas y creativas, mediante la
observación de diferentes obras de artistas plásticos que desde las vanguardias
de principios del siglo XX comenzaron a utilizarlo hasta artistas
contemporáneos, y su influencia y práctica en el arte actual, la publicidad, el
diseño gráfico... y en otros campos artísticos como la música, la literatura,
el cine o el videoclip.
ENLACE:
DIFERENCIA ENTRE MOSAICO Y COLLAGE
¿Sabéis que diferencia hay entre un
collage y un mosaico?
La técnica del mosaico consiste en acoplar
sobre una superficie trozos o teselas de piedras, vidrio o cerámica, de
distintos colores, generalmente formando figuras o motivos geométricos.
El collage es
una técnica artística que consiste en ensamblar elementos diversos en todo
unificado. Elementos como tela, cartón, aluminio, cerámica, pinturas,
materiales de desecho, etc.
Un collage es
un mosaico de fotos, imágenes, textos recortados de distintas publicaciones que
se pegan en un pedazo de papel más grande para crear una nueva imagen.
Aquí, os
dejamos un ejemplo de cada para que podáis observar las diferencias.
Mosaico
Collage
ENLACE:
http://artederno.blogspot.com/2014/04/impresionantes-collages-gran-escala.html
VISITA AL CENTRE POMPIDOU DE MÁLAGA
El pasado domingo 12 de noviembre,
dedicamos el día entero al arte, visitando museos en Málaga.
El que más no gustó fue el “Centre
Pompidou”, ya que en él ALUCINAMOS.
Recoge obras de los siglos XX y XXI. Toda
la riqueza y cambios de este periodo cronológico quedan reflejados a lo largo
de cinco conjuntos de pinturas, esculturas, instalaciones, películas y vídeos
titulados: “metamorfosis”, “autorretratos”, “el hombre sin rostro”....
No os ponemos ninguna foto, no queremos
desvelaros nada, para que ¡LO VISITÉIS! Porque, sinceramente, creemos que
merece muchísimo la pena.
Sí colocaremos alguna entrada aparte sobre
algunas obras que encontramos relacionadas con el collage, claro está.
Os dejamos para acabar con unas fotillos
nuestras de cuando fuimos y el enlace a la página oficial del “Centre Pompidou”
para consultar horario, precios...etc.
Os dejamos la información sobre el museo
Pompidou.
Horarios de
la exposición.
De 9:30h a 20:00h
Se admite el acceso de visitantes hasta 30
minutos antes del cierre del museo.
Cerrado: Todos los Martes.
Tarifas.
- Entrada
exposición permanente: 7€, tarifa reducida: 4€.
- entrada
exposición temporal: 4€, tarifa reducida:2,50€.
- Entrada
exposición temporal + permanente: 9€, tarifa reducida 5,50€.
ENLACE:
http://centrepompidou-malaga.eu/
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